關(guān)于素描線條的訓(xùn)練幾大步驟的問題，這也是美術(shù)生比較關(guān)注的問題，相信很多美術(shù)生都想掌握素描線條，學(xué)習(xí)美術(shù)我們不能盲目的學(xué)習(xí)，一定要培養(yǎng)敏銳的觀察能力和應(yīng)用能力，同時也要具備美術(shù)生專業(yè)的素質(zhì)和素養(yǎng)，那么我們一起來學(xué)習(xí)下素描線條的訓(xùn)練步驟吧。

素描教學(xué)是美術(shù)教育中的一個重要課題。但是人們往往認(rèn)為素描只是一種造型訓(xùn)練的方法，而忽略了素描也是一種藝術(shù)形式，一個獨立的畫種。

我們應(yīng)當(dāng)認(rèn)識到素描本身就是造型藝術(shù)，它具備一切造型藝術(shù)的共同點，也能藝術(shù)地、能動地表現(xiàn)自然，揭示自然的本質(zhì)。

素描就其功能來說，可分為習(xí)作性素描和創(chuàng)作性素描兩大類。習(xí)作性素描的目的在于打好藝術(shù)造型基礎(chǔ)，為了這個目的，允許學(xué)生在作業(yè)中反復(fù)進(jìn)行練習(xí)，嘗試多種方法。創(chuàng)作性素描作為獨立的藝術(shù)作品，不僅要生動地概括表現(xiàn)對象的外形，而且要求表現(xiàn)出作者的感情和風(fēng)格。

素描的表現(xiàn)方法是多種多樣的，效果也是各異的。一般我們用簡單的黑線來畫，但這黑線概括了所有的色彩，是綜合與提煉的結(jié)果。早期的素描基本上是用線來造型的，包括中國的白描。今天，素描不僅成為獨立的畫種。而且概念上也發(fā)生了變化。當(dāng)代的許多西方藝術(shù)家認(rèn)為，形式和物質(zhì)是沒有絕對的。只要這件作品的創(chuàng)作觀念是屬于素描的，那便是素描。這種概念與我們不大一樣。盡管如此，從用線來表現(xiàn)這一點來看沒有變化。不論哪一種素描都要求用線。點、線、面、色彩是構(gòu)成繪畫的基本成分，而線在家描中的運(yùn)用尤為突出，可以說是它的基本藝術(shù)手段。

素描的基礎(chǔ)訓(xùn)練大致可分為兩種不同的體系。一是以明暗造型為重點的;二是以線造型為重點的。傳統(tǒng)的素描主要是以明暗法為主，它固然有許多優(yōu)點，也造就了一些藝術(shù)家。但是它的基本觀點是靜止的，排斥了作者的主觀能動性，導(dǎo)致了訓(xùn)練中的純技術(shù)，很容易走上摹仿的歧路而不能自拔，這與中華民族的優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)的造型思想和手法也是不相符的。

以線造型，以形傳神，是中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的特點。繼承民族繪畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)并有意識地運(yùn)用到素描教學(xué)中是很有必要的。中國歷代大師在以線造型方面已經(jīng)達(dá)到了很高的水平，創(chuàng)造了十八描等勾勒的用線方法。中國畫論中論述的許多有關(guān)筆墨與骨法的問題，其實就是關(guān)于如何用線來造型傳神的問題。

60年代初來中國的羅馬尼亞畫家博巴對線條也十分重視。他認(rèn)為線條是最有生命力的因素。認(rèn)為中國的文字--書法，就是素描的藝術(shù)，一種線條的藝術(shù)。同時，畢加索、馬蒂斯等藝術(shù)大師也都十分注重線條的運(yùn)用，并把線條作為造型藝術(shù)的重要成分。點、線、面這三種抽象的繪畫成分中，線是最單純而簡潔的造型因素。繪畫的線并不完全是客觀物象本身存在的線條，不是一絲不茍地照抄物象的輪廓畫出來的線條，它應(yīng)該是藝術(shù)家在觀察、分析和感受對象的過程中提煉出來的有生命力的線，是凝結(jié)了思想感情的符號。

線條本身是抽象的，具體畫出來的線都是有某種寓意的或是有某種象征性的。例如水平線呈平靜之感;垂直線呈高聳、嚴(yán)峻之感;波浪線呈動蕩不安之感;“屋漏痕”、“折釵股”則是含蓄、晦澀、內(nèi)在之力度。長短、曲直、粗細(xì)、疏密不等的線的不同組合，其感受又有不同。用線表現(xiàn)的好處是能夠明確而肯定地描繪出對象的各種關(guān)系和表達(dá)作者的感情。必須對對象的外貌和結(jié)構(gòu)作深入的理解，從而做到胸有成竹，下筆有神。在這個過程中，勢必拋棄對象中一切非本質(zhì)和偶然性的東西。線是一種形式，一種有意味的形式，是作者心靈的流露和情感生命的符號。

我們目前的教學(xué)從訓(xùn)練一開始就要注意研究對象的自然規(guī)律，培養(yǎng)學(xué)生健康的審美觀點和高尚的思想情操。學(xué)生一開始學(xué)畫首先接觸的是素描;高考時畫素描，入校后還要畫幾年的素描，搞創(chuàng)作時也要用素描。素描成為繪畫的起步和衡量繪畫基礎(chǔ)的尺子。如果我們僅僅引導(dǎo)學(xué)生以摹寫對象作為素描的最終目標(biāo)，到了搞創(chuàng)作時再進(jìn)行藝術(shù)教育和學(xué)習(xí)藝術(shù)規(guī)律，那將會事倍功半。藝術(shù)的真實并不等于自然的真實，在繪畫中表現(xiàn)了自然的本質(zhì)，在形態(tài)上并不完全是自然本身的外形。不管是國畫式的素描，油畫式的素描，還是版畫式的素描，都是如此。

對素描的繼承和發(fā)展應(yīng)當(dāng)立足于中華民族的優(yōu)秀藝術(shù)傳統(tǒng)，在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時，我們要艱苦地進(jìn)行探索和研究，創(chuàng)造出具有民族特色和現(xiàn)代特色的素描藝術(shù)。

素描線條的訓(xùn)練幾大步驟到這里也就結(jié)束了，希望通過美術(shù)培訓(xùn)所了解到的素描線條的訓(xùn)練幾大步驟對你有所幫助，素描線條的訓(xùn)練學(xué)習(xí)也不是一朝一夕就能成的，還需要多加進(jìn)行練習(xí)才行。