素描靜物的學習是美術生學習繪畫的重點方向，也是美術生提升自素描繪畫能力的重要途徑，也是美術高考的重要考點，那么如何畫好一幅素描靜物作品呢?北京畫室小編老師今天就給大家詳細的講解一下素描靜物中的繪畫技巧和作畫步驟以及對素描靜物中陰影的刻畫。

靜物寫生的要點包括：立體感與空間感，色彩感與明度關系，質感與量感。

1、立體感與空間感

在物質世界中，立體即是有的空間，空間即是立體存在的形式。因此在素描造型中，立體感與空間感表現(xiàn)總是相互聯(lián)系在一起的，都是形體塑造的重要因素。

A、立體感

立體感是指物體自身三維空間的體感表現(xiàn)，因此立體感又稱“體積感”，在靜物寫生中，物體的立體感主要通過以下因素在二維空間的畫面上暗示出來的，即物體不同方向體面的透視縮形，不同方向體面的明暗色調(diào)層次和在光線照射下物體的投影。對于物體自身體積空間的表現(xiàn)來講，物體自身的立體感是局部，畫面的空間感是整體，明確這一關系十分重要。我們不能孤立地去塑造物體的立體感，而必須將其統(tǒng)一和服從于相應的環(huán)境空間(畫面空間)。將物體的立體感融入空間之中去表現(xiàn)，是獲得畫面的空間感和整體感的關鍵。

B、空間感

空間感包括兩個方面的因素：一是形體空間，即物體自身各部分之間的空間距離，以及物體與物體之間的空間距離。二是色彩空間，即物體所處環(huán)境與畫者之間的距離，包括由于大氣層空氣中的微粒和塵埃對光線照射的影響，而產(chǎn)生近實遠虛，近濃遠淡的色彩強弱變化。

形體空間主要是依據(jù)同一視點下統(tǒng)一的透視比例尺度，將處于不同空間位置的物體的透視縮形變化，準確地表現(xiàn)于畫面而造成一種空間感覺，結構造型正是依據(jù)這一原理去表現(xiàn)物體的體積空間。

色彩空間主要是依靠明暗色調(diào)的透視，如近實遠虛，近濃遠淡而造成的一種空間感覺。

形體空間是物體存在的本質表現(xiàn)，是空間感表現(xiàn)的決定因素。物體之間或物體自身的透視關系錯了，將直接影響到造型的準確性和空間存在的真實性。但以準確的形體空間為基礎，通過明暗色彩透視即色彩空間的表現(xiàn)，則可以進一步加強物體之間的物體自身的空間感，帶來與環(huán)境空間和我們的心理感覺相諧調(diào)的韻味和情調(diào)，增強素描造型的真實感，生動感和藝術感染力

2、色彩感與明度關系

A、色彩感與明度

任何色彩所具有的色相、純度、明度被稱之為色彩的“三要素”。而每一種色相都具有相應的明度，如(圖95)所示，即是以幾個色相的高純度色作比較所呈現(xiàn)的明度差異，黃色的明度最高，紫色的明度最低，其他各色相即為不同明度的灰色。如果將不同的色相分別混入不同分量的白色或黑色或將其置于不同強弱的光線下，它們的明度將會呈現(xiàn)出更多的變化。

素描是“單色”繪畫，因此，在素描造型中，物象的色彩感只能依賴于不同物象色彩的明度差異來表現(xiàn)，即是說在靜物寫生中，準確判斷在一定的光源，空間條件下，物象之間固有色的明度及其差異，是不同物象色彩感表現(xiàn)的惟一依據(jù) 物體固有色明度及其差異，是素描色彩感表現(xiàn)的依據(jù)。

B、明度關系與色彩感表現(xiàn)

素描是借助于豐富的明暗層次去塑造形體的。在光線照射下物體所呈現(xiàn)的明暗變化是相比較而存在的。素描不可能也不必要去如實表現(xiàn)客觀物象光與色的絕對強度，它所需要的是正確表現(xiàn)明暗層次的比例關系，即明度關系。

明暗變化的“五調(diào)子”是一切物體在一定光線下明暗變化的基本格局，其具體的明度關系，除了取決于物體的形體結構和光線條件外，同物體的固有色有著密切聯(lián)系。具體地講，運用“五調(diào)子”的規(guī)律表現(xiàn)物體的色彩感，應注意以下問題。物體的固有色不同，其“五調(diào)子”明度差別的比例也是不相同的。一般來講，低明度色明差別小，高明度色明度差別大。

物體“五調(diào)子”的明暗變化，一般來講不應超出它固有色彩的范圍，即是說應該在色彩明度的范圍內(nèi)擴展其變化不能畫得過明或過暗，對色彩感的表現(xiàn)要服從于形體的塑造和表現(xiàn)，對于暗部客觀存在的亮色或亮部客觀存在的暗色，應按照“五調(diào)子”的規(guī)律予以調(diào)整。

今天的素描靜物的繪畫教程就給大家講解到這了，大家可以拿起畫筆多多的練習，掌握其中的繪畫技巧，更多的繪畫教程，大家也可以關注北京成功軌跡畫室官網(wǎng)，北京畫室小編老師也會為大家詳細的講解更多的繪畫技巧。